국내
클래식 음악을 대표하는 인물이자 희망의 상징인 임헌정에게는 `첫 도전`, `최초`라는 수식어가 자연스럽다. 서울대 음대 재학 시절 스트라빈스키의
`병사의 이야기` 초연은 파격적인 도전으로 평가받았고, 1999년부터 2003년까지 이어진 `말러 교향곡 전곡 연주 시리즈`는 국내에서 처음으로
말러의 교향곡 전곡을 성공적으로 연주해냄으로써, 우리나라 클래식계에 `말러 신드롬`이라는 커다란 붐을 일으킨 하나의 `사건`으로 남았다.
제14회 동아 콩쿠르에서 작곡부문으로 대상을 차지하며 작곡가로서도 뛰어난 재능을 보인 바 있는 임헌정은, 서울대 음대 졸업 이후 미국 메네스
음대와 줄리아드 음대에서 작곡과 지휘를 공부하고 1985년 귀국하였다. 귀국한 해부터 서울대 작곡과 지휘 전공 교수로 29년째 재직하고 있는
한편, 1989년부터 25년간 부천필의 상임지휘자를 역임한 바 있다. 또한 동아일보가 국내 음악인들을 대상으로 실시한 설문조사에서 `국내 최고의
지휘자`로, 한겨레신문이 기획한 우리 사회 각 분야의 개혁성과 전문성을 갖춘 인사들 중에서 뽑은 `한국의 미래를 열어갈 100인` 중 한
사람으로 선정되었다. 한국음악협회 `한국음악상`, 문화체육관광부 지정 `오늘의 젊은 예술가상`, `우경문화예술상`, `서울음악대상`, `대한민국
문화예술상(대통령상)`, `대원음악상 특별공헌상`을 수상하며 음악적 성과를 입증했다. 이어 부천을 문화예술도시로 발전시키는데 크게 기여하며,
부천필하모닉 재직 당시 음악단체로는 처음으로 한국의 노벨상이라고 불리는 `호암상`을 수상하는 영예를 안겨주기도 했다. 현재 코리안심포니 제5대
예술감독과 서울대학교 작곡과 지휘전공 주임교수로 활발한 활동을 하고 있다.
피아노 김
원
피아니스트
김 원은 열두 살 때 서울시립교향악단과의 데뷔 무대 후 뉴욕으로 건너가 줄리어드 음대 예비학교에 입학하였다. 미국에서의 공부를 마친 후에
유럽으로 건너가 오스트리아 잘츠부르크 모차르테움에서 한스 라이그라프와 크리스토프 리스케를 사사했고, 후에 독일 하노버 국립음대의
최고연주자과정에서 아리 바르디를 사사했다. 이 과정에서 김 원은 다양한 콩쿠르에 입상하며 두각을 나타냈는데 마리아 카날스 국제콩쿠르와 세인트
찰스 국제콩쿠르에서 1위를 비롯하여 윌리엄 카펠 국제 피아노 콩쿠르와 뉴올리언스 국제 피아노 콩쿠르에서 각각 3위를 그리고 차이콥스키 국제 음악
콩쿠르에서는 ‘20세기 작품 최우수 연주자상’을 수상했다. 또한, 지나 바카우어 메모리얼 장학금과 뵈젠도르퍼 장학금, 독일 쇼팽 소사이어티가
수여하는 장학금 등을 수여 받았다. New York Newsday에서 “불꽃 같은 열정과 탁월한 테크닉을 겸비한 피아니스트”로 평가받은 그는
국내 여러 유수 오케스트라와의 연주를 비롯하여 볼티모어 심포니, 바르셀로나 심포니, 프라하 필하모니아, 에네스쿠 필하모닉, 슬로박 필하모닉,
우크라이나 스테이트 심포니와 함께 무대에 섰고, 유리 테미르카노프가 지휘하는 상트 페테르부르크 필하모닉 오케스트라와 협연, 미카일 프레트네프가
지휘하는 러시안 국립 오케스트라와의 연주로 호평을 받았다. 또 독일, 스페인, 폴란드 등에서 열린 유럽 연주에서 평론가들은 공연 리뷰에서
“귀족적인 우아함과 숨막힐 듯한 연주력을 보여주었다”고 찬사를 보낸 바 있다. 세계 정상급 연주자들의 데뷔 무대로 유명한 런던의 위그모어홀의
성공적 독주회를 통해 소니 아티스트로 발탁되어 SONY 클래식에서 첫 앨범을 발매하였고 이어 유럽 순회연주와 6개 도시 한국 순회공연으로 우리
한국 청중들에 한층 더 가까운 피아니스트로 다가오게 되었다. 현재 피아니스트 김원은 이화여대 음대 교수로 재직 중이며 국내에서 대구시향과 의
쇼스타코비치 피아노 협주곡 전곡 연주, 예술의전당 IBK홀 개관기념 시리즈 독주회, 예술의전당 제야음악회 등을 비롯해 유럽에서 독일 쇼팽협회
초청 쇼팽 탄생 200주년 기념 오픈에어 콘서트와 한.오 수교 100주년 기념 빈 무직페라인 황금홀 연주, 키에프 리셴코홀, 슬로박 필하모니
정기연주, 프라하 루돌피눔 데뷰, 프라하 스메타나홀, 부카레스트 아테네움 초청연주 등 세계 저명한 무대에서 활발한 연주 활동을 펼치고
있다. 바이올린
권혁주
2004년
칼 닐센 바이올린 콩쿠르에서 19세의 나이로 한국인 최초 우승과 함께 덴마크 작곡가 작품 특별상, 젊은이 인기상을 두루 석권한 권혁주는
2005년 퀸 엘리자베스 콩쿠르 입상을 통해 그 음악성과 기량을 검증 받아 활발한 활동을 펼치고 있는 세계적으로 주목을 받는 연주자이다.
권혁주는 3세 때부터 바이올린을 시작하여 7세 때 김남윤 사사로 한국예술종합학교 음악원 예비학교에 입학하였다. 그 후 9세인 1995년 러시아로
유학을 떠나 모스크바 중앙 음악학교에서 1930년대 러시안 학파를 대표하는 스톨리아르스키와 얌폴스키를 모두 사사한 에두아르드 그라치 교수
문하에서 수업을 받았으며, 크레믈린 궁에서 러시아 공화국 옐친 대통령 초청으로 연주회를 갖기도 하였다. 11세에 제3회 차이콥스키 청소년 국제
콩쿠르에서 최연소 2위를 차지하면서 금호아시아나문화재단(故박성용 회장)으로부터 전폭적인 후원을 받아 바이올린 영재로 두각을 드러내기 시작하였다.
16세에 독일의 클로스터-셴탈 콩쿠르에서 우승하였고, 17세에는 러시아에서 열린 제3회 얌폴스키 콩쿠르에서 그랑프리 및 `멘델스존-얌폴스키의
론도 카프리치오소 최고 연주자상`을 거머쥐었을 뿐만 아니라 2004년 러시아 파가니니 콩쿠르에서 우승을 거두었다. 또한 러시아 문화부가 주최한
우크라이나 얄타 국제 페스티벌에 참가해 차이콥스키 콩쿠르 우승자인 피아니스트 페트로프, 루데코 등 러시아 음악인들과 나란히 협연무대에 서기도
하였다. 블라디미르 페도세예프 지휘로 모스크바 방송 교향악단, 유리 시모노프 지휘로 모스크바 필하모닉 오케스트라 외 모스크바 체임버, 크레믈린
체임버 등과 다수의 협연을 하였으며 러시아 음악가로 권위를 인정받고 있는 티혼 흐레니코프는 권혁주에게“러시아의 음악계보를 이어갈 차세대
주자”라며 그의 음악에 대해 극찬을 아끼지 않았다. 또한 모스크바에서 파가니니 24개 카프리스 전곡을 연주하여 레오니드 코간 이후 완벽한
연주라는 호평을 들었으며 이를 기념하여 서울 금호아트홀에서도 동일 프로그램을 선보이기도 하였다. 2013년에는 예술의전당 콘서트홀을 비롯한
전국순회공연에서 파가니니 24개 카프리스 전곡 연주로 그 감동을 그대로 재현하였다. 러시아와 유럽, 아시아를 비롯한 전세계에서 활발한 활동을
펼치고 있는 권혁주는 지휘자 요엘 레비와 브뤼셀 필하모닉, 슐로모 민츠의 지휘봉 아래 이스라엘 하이파 심포니 오케스트라 및 아르헨티나 테아트로
콜론 오케스트라와 협연하였으며, 터키 빌켄트 심포니 오케스트라, 스페인 무르치아 심포니 오케스트라, 키예프 심포니 오케스트라, 체코 모라피안
필하모닉, 뉘른베르크 심포니커, 오덴세 심포니 오케스트라 등과 협연자로 연주하였다. 그 뿐만 아니라 정명훈 지휘로 서울시향, 고이즈미 가즈히로
지휘로 도쿄 메트로폴리탄 심포니 오케스트라 및 코리안 심포니, 부산시향, 대전시향, 울산시향, 수원시향, 경기도립, 프라임 필하모닉, 유라시안
필하모닉 등 국내외 유수의 교향악단의 솔리스트로 초청받고 있다. 권혁주의 음악은 리사이틀과 실내악 무대에서도 다양하게 음악 애호가들을 사로잡고
있는데 대관령국제음악제, 서울스프링페스티벌을 비롯한 여러 페스티벌에 초청받아 연주하고 있으며 뿐만 아니라 교수진으로 초청받아 후학양성에도
기여하고 있다. 그는 금호아시아나솔로이스츠의 단원으로 한국을 대표하는 자랑스런 젊은 음악가들과 함께 폭넓은 레퍼토리의 실내악을 연주해 오고
있으며 칼라치 현악 사중주단과 올림푸스 앙상블의 리더이기도 하다. 독일 하노버 국립음대에서 크르쉬슈토프 베그르진 교수를 사사한 권혁주는
2004년에는 대한음악협회 올해의 신인대상을, 2006년에는 제2회 금호음악인상을 수상하였으며, 2012년 안양대학교 최연소 교수로 임용되어
2년간 관현악과 교수로 재직하였다. 1998년 금호아시아나문화재단 고악기 임대 사용자로 선정되어 후원받은 Guadagnini,
Parma(1763) 를 사용하고 있다.
연주 코리안심포니오케스트라
1985년 3월 30일 창단된 코리안심포니오케스트라는 지난 29년의 역사 속에서 연간 90회 이상의
공연을 통하여 국내 교향악 역사의 한 축을 담당하고 있다. 1987년부터 국립극장과 전속계약을 맺고 국립오페라단, 국립발레단, 국립합창단 등의
공연을 통해 대한민국 유일의 오페라와 발레 전문 오케스트라로 인정받으며 전문성을 확보해왔다. 1989년 문화체육부로부터 사단법인단체로 승인 받은
이후, 2001년 3월 창단 16주년을 맞아 재단법인으로 탈바꿈하면서 예술의전당 상주오케스트라로 새롭게 출발하였다. 이 후 [11시 콘서트]와
같은 예술의전당 대표 프로그램을 연주하며 관객에게 더욱 가깝게 다가가고 있다. 1985년 창단 이후 현재까지 국내 클래식 음악계의 선 굵은
연주회는 물론 클래식 음악의 대중화를 위하여 다양한 기획공연과 함께 많은 무대에 서고 있다. 2013년 제18대 대통령 취임식에서는
오케스트라로서는 유일하게 무대에 섰고, 2013년 덕수궁 고궁 음악회, 1989년과 1990년 잠실 실내체육관에서 5천명 합창단과 함께 `대합창
연주회`를 진행하는 등 화제의 공연을 이루어낸 바 있다. 2011년 국립 오페라단의 국내 초연작 `카르멜회 수녀들의 대화`, 2013년
`파르지팔` 등은 평론가와 관객으로부터 극찬을 받았으며, 2012년 전석 매진을 기록한 `카르멘` 역시 호연으로 화제가 되기도 하였다. 또한
플라시도 도밍고, 호세 카레라스, 안젤라 게오르규, 라두 루푸 등 세계적인 음악가들의 내한 시에도 함께 연주하였으며, 클래식 음악뿐 아니라 영화
<쉬리>, <태극기 휘날리며> OST 를 녹음하였고, 세계적인 팝 스타 `스팅` 내한 공연 등을 통하여 다양한 무대에서
관객과 만나고 있다. 연간 5회의 정기연주회와 함께 2011년부터 새롭게 선보이는 기획시리즈 [키즈콘서트, 라이징스타] 등은 많은 팬들의 관심을
받고 있다. 또한 2010년부터 국립예술단체와 함께한 방방곡곡 문화공감 사업을 통하여 전국 문화소외지역을 찾아 클래식음악 저변확대에 힘쓰고
있다. 초대 음악감독인 홍연택을 시작으로 제2대 김민, 제3대 박은성을 이어 제4대 최희준과 함께 괄목할 만한 성장세를 보였으며, 2014년
1월 지휘자 임헌정이 제5대 예술감독?상임지휘자로 취임하며 최상급 오케스트라로 나아가고
있다.
